Sob o tema “As muitas formas de narrar”, o maior festival de cultura periférica do Brasil acontece de 28 de agosto a 02 de setembro, com atividades formativas e shows gratuitos, em Brasília.
Arena da Palavra, a abertura oficial do evento, contém as finais da Batalha de Rimas, debate entre Elisa Lucinda e MC Carol e show da paraibana Bixarte.
Ônibus gratuitos saindo de 10 bairros periféricos do Distrito Federal rumo aos shows no Eixo Monumental abrem inscrições no dia 25/08.
Tasha & Tracie – divulgação
Tasha & Tracie ganharam destaque global ao utilizar suas vozes e imagens para fortalecer a autoestima de mulheres negras – Kendrick Lamar que o diga! As gêmeas paulistanas estão confirmadas no lineup da 7ª edição do Favela Sounds ao lado de outras minas pesadas do rap e trap nacional como a mineira Clara Lima e a carioca Slipmami. A grande matriarca do funk brasileiro, Deize Tigrona, também está neste lineup pautado pela predominância e o protagonismo de artistas mulheres.
Favela Sounds já se consolidou como o maior festival de cultura periférica do Brasil. Ano após ano, o evento conclama jovens de periferias de todo o Distrito Federal para ocupar o centro e projetar suas identidades e expressões, ganhando aderência de multidões cada vez maiores. Entre 28 de agosto e 2 de setembro, a programação de shows, oficinas e debates ocupa mais uma vez o Museu Nacional e diversas Regiões Administrativas do DF com atividades gratuitas pensadas para estimular a inclusão produtiva da juventude da favela e provocar encontros entre diferentes gerações e regiões periféricas do Brasil. São esperadas 50 mil pessoas.
Sua etapa mais conhecida, O Baile, acontece nos dias 1 e 2 de setembro, na área externa do Museu Nacional da República. Representantes de comunidades periféricas de norte a sul, se reúnem para fazer ecoar as vozes e beats que apontam para o futuro da música brasileira. Favela Sounds é o palco do funk e do rap em suas variadas vertentes, do samba e do reggae, do afrobeat e do tecnobrega. É o palco das expressões legitimamente periféricas do Brasil.
Do rap e trap, as irmãs Tasha & Tracie puxam um lineup com apostas de futuro da cena pop brasileira, tais como MC Luanna, Clara Lima, Slipmami, Hate RCT e Margaridas. No funk, duas gerações do gênero se encontram no palco: a veterana Deize Tigrona e Lia Clark, que leva o estilo para o universo pop / queer. Também marcam presença os DJs Mu540 (leia-se Muzão), Eva do Santo Amaro, Barbie Plus Size e Anderson do Paraíso, quatro representantes do funk e suas vertentes. O afrobeat está bem representado nos sets das/os DJs V4ne MRQS (leia-se Vane Marques), UMiranda, Ketlen e Cxxju, e nos acordes da banda canadense TRP.P, que marca presença em Brasília pela segunda vez. O samba traz um de seus grandes representantes, Toninho Geraes, para participação em show da banda Filhos de Dona Maria, em uma homenagem à tradição do estilo no Distrito Federal.
Lia Clark – divulgação
TEMA FAVELA SOUNDS 2023
Em 2023 Favela Sounds se volta a pensar os caminhos e potências das narrativas periféricas, tendo como tema “As muitas formas de narrar”. Além da programação musical, o evento se une a roteiristas, atores, diretores, escritores, poetas, rimadores e outros profissionais que se valem da palavra como ferramenta da transformação para apresentar atividades formativas de diferentes formatos. Na noite de abertura oficial do festival, dia 28 de agosto, Favela Sounds apresenta a Arena da Palavra, atividade que reflete o tema da edição, programando a grande final da Batalha das Batalhas de Rima do evento, um debate sobre narrativas periféricas entre as mestras da “canetada” MC Carol e Elisa Lucinda, e show de abertura da rapper paraibana Bixarte.
Nos dias 30 e 31 de agosto, o festival apresenta debates inspiradores sobre o mercado criativo a diferentes Institutos Federais de Brasília (IFB). Marta Carvalho apresenta atividade com o tema “Viver de Publicidade”, Karen Cunha fala sobre “Viver de Ideias” e Michelly Mury aborda “Viver de Música”.
Antes mesmo do festival, entre 8 e 25 de agosto, o público pode acompanhar oficinas online e presenciais, além das semifinais das Batalhas de Rima. O festival busca o/a maior rimador/a do DF, associando-se a quatro Batalhas de Rima reconhecidas da cidade e incentivando a participação com prêmios de R$500, R$300 e R$200 para o 1º, 2º e 3º lugar, respectivamente. São elas: a Batalha do Cinzeiro e a Batalha das Gurias, que duelam no dia 11 de agosto, no Coliseu de Brazlândia; a Batalha do TrashPark, no Skate Park do Riacho Fundo 1, no dia 23; e a Batalha do Grude, no estúdio Molotov, em Taguatinga, no dia 25.
O festival é correalizado pela agência Um Nome, o Instituto Alvorada Brasil e o Instituto SOMA Cidadania Criativa, com patrocínio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC/DF), da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF e do Governo do DF. Conta também com a TV Globo como Emissora Oficial, e apoio do Museu Nacional da República e da Nation X Nation. Marcas que desejam apoiar a iniciativa, que leva 50 mil pessoas a acompanhar programação gratuita anualmente, devem procurar a agência Um Nome – umnomeproducao@gmail.com.
Programação completa – Favela Sounds 2023
8-25 de agosto
- 8 a 12 de agosto: Oficina online “Estéticas e escutas periféricas”, com GG Albuquerque
- 14 a 18 de agosto: Oficina online de “Criação de roteiros para o audiovisual na web”, com Thiago Almasy
- 21 a 25 de agosto: Oficina online “Entre a literatura e a luta: narrativas para os novos futuros”, com Juliana Borges
- 14 a 25 de agosto: Oficina presencial “A arte da luta”, com Carlos Alberto, na UAMA do Paranoá
- 11 de agosto, às 19h30: Batalha das Batalhas – Batalha do Cinzeiro x Batalha das Gurias, no Coliseu (Brazlândia)
- 23 de agosto: Batalha das Batalhas – etapa Batalha das Gurias
- 23 de agosto, às 18h30: Batalha das Batalhas – etapa Batalha do Trash Park, no Skate Park (Riacho Fundo 1)
- 25 de agosto, às 18h: Batalha das Batalhas – etapa Batalha do Grude, no Estúdio Molotov (Taguatinga)
28 de agosto – Abertura (Arena da Palavra)
Local: Auditório I do Museu Nacional
- 19h: Abertura do festival – solenidade
- 19h20: As muitas formas de narrar: um encontro entre gerações de rainhas da canetada. Bate-papo entre a premiada poeta Elisa Lucinda e a funkeira e ativista carioca MC Carol
- 20h40: Final da Batalha das Batalhas
- 21h30: Show da cantora paraibana Bixarte
30-31 de agosto – Debates em instituições públicas de ensino
- 30 de agosto: Viver de Publicidade com Marta Carvalho no IFB
- 30 de agosto: Viver de Música com Michelly Mury no IFB
- 31 de agosto: Viver de Ideias com Karen Cunha no IFB
O BAILE
1 de setembro
Margaridas (DF)
DJ Cxxju (DF)
TRP.P (Canadá)
MC Luanna (SP)
Barbie Plus Size (PA/PR)
Tasha & Tracie (SP)
Eva do Santo Amaro (RJ)
Lia Clark (SP)
DJ Anderson do Paraíso (MG)
2 de setembro
Hate RCT (DF)
DJ Ketlen (DF)
Clara Lima (MG)
Filhos de Dona Maria convida Toninho Geraes (DF/MG/RJ)
DJ V4ne MRQS(PR)
Deize Tigrona (RJ)
UMiranda (DF)
Slipmami (RJ)
Mu540 (SP)
Confira as mini bios dos artistas que compõem o lineup do evento:
Elisa Lucinda (ES)
Elisa Lucinda é uma artista multifacetada, reconhecida nacionalmente como atriz, poetisa, escritora e cantora. No teatro, esteve em 20 espetáculos, no cinema fez 18 obras e na TV atuou em 19 novelas, incluindo os sucessos “Mulheres Apaixonadas”, “Páginas da Vida”, e o recente sucesso “Vai na Fé”.. Seu primeiro CD de poesias, “O Semelhante”, originou uma peça de sucesso que ficou em cartaz por mais de seis anos no Brasil e no exterior. Ela recebeu prêmios como o Prêmio Especial do Júri do Festival de Gramado, além de indicações em outros festivais por suas atuações no cinema e no teatro. Com reconhecimento desde 1989, Elisa Lucinda também é membro da Academia Brasileira de Cultura, criada pela Fundação Cesgranrio.
MC Carol (RJ)
MC Carol é uma figura fundamental da cena do funk carioca que teve a carreira alavancada após o lançamento dos hits “Minha vó tá maluca” e “Bateu uma onda forte”, destaques de DVD da Furacão 2000. Ela ganhou visibilidade em 2015 ao participar do reality show “Lucky Ladies” da FOX. Em 2016, lançou seu primeiro álbum “Bandida”, surpreendendo ao abordar temas como a realidade das comunidades, sexualidade e feminismo, gerando sucessos como “Não foi Cabral” e “100% Feminista”. Além de shows internacionais frequentes e aparições no Rock in Rio, ela também integrou o #YouTubeBlack Voices (Fundo Vozes Negras) e lançou seu segundo álbum “Borogodó” em 2021, colaborando com diversos artistas notáveis. Sua presença em eventos como Mita, Rock in Rio e WME Conference solidifica seu impacto na música. MC Carol esteve na primeira edição do Favela Sounds, em 2016, e retorna em 2023 abençoando a abertura da sétima edição do festival.
Margaridas (DF)
As irmãs Margaridas – Maria Paula e Sabrina – são cantoras, compositoras e musicistas em ascensão na cena autoral de Brasília, grandes representantes da cena do R&B local, que ganhou força nos últimos anos principalmente entre as novas gerações. Com músicas e videoclipes lançados desde 2018, elas se destacaram em festivais como CoMA e Batekoo, além de participar de showcases do Favela Talks 2022. O repertório do duo inclui faixas como “A Culpa É Minha?”, “Calor”, “Mais Confiante” e “Impulso”, acumulando milhares de streams e visualizações. Recentemente, lançaram singles como “All The Pretty Girls”, “Dengo”, “Baby” e “Bem Gostosa”, alcançando mais de 2,4 milhões de streams no Spotify e uma forte base de seguidores nas redes sociais, com mais de 10 mil só no Instagram.
Cxxju (DF)
Cxxju é uma renomada DJ, produtora e criadora de projetos de destaque, como Belzebaile, Beco Elétrico, SUJO e ANTD, também é residente nas festas mais prestigiadas do DF. Com uma ampla gama de influências, ela apresenta uma variedade surpreendente, do R&B às Brasilidades, do eletrônico ao funk, do hip-hop ao afrobeat. Sua dedicação à pesquisa musical e qualidade inigualável a tornam uma verdadeira expert em surpreender e encantar o público.
MC Luanna (SP)
Nascida na periferia de São Paulo, MC Luanna ganhou destaque nacional com seu rap confiante que celebra a força da mulher preta e de favela. Seu single de estreia “Kit Rosa” (2020) a introduziu na cena, seguido pelo EP “Maldita” (2022) e a mixtape “44” (2022), que denotam seu amadurecimento pessoal. Parcerias com artistas como Cristal e Febem a levaram a ser eleita artista revelação no Prêmio Rap Brasil 2022. Sua presença é marcante em festivais como Cena 2K22, Sensacional!, Sons da Rua, Mês do Hip Hop em São Paulo e agora o Favela Sounds, onde suas rimas afiadas são mais que aguardadas.
Barbie Plus Ssize (PA/PR)
Originária do Pará, Barbie Plus Size é uma DJ e produtora de eventos atuante em Curitiba desde 2017. Com passagens por importantes casas noturnas, festas e festivais no Paraná e em outros estados, ela é conhecida pela presença em eventos como Fui Pará e as festas KiKiKi da Barbie, Cala Boca Queer e Limonada Art. Sua abordagem em open format se baseia em seleções musicais ricas, abrangendo Funk, Vogue Beat, Afrobeat, House, Tecno, Tecnofunk, Tecnomelody, Tribal House, Pop e Brasilidades protagonizadas por pessoas pretas. Barbie já dividiu palcos com artistas renomados como Pabllo Vittar, Glória Groove, Duda Beat e Letrux.
Lia Clark (SP)
Proeminente na cena musical LGBTQIAPNB+, Lia Clark é uma drag queen nascida em Santos, São Paulo, conhecida desde 2016 por fundir o pop com as mais atuais referências do funk. Seu sucesso teve início com “Trava Trava” e “Chifrudo”, gravada ao lado de Pepita. Mulher Pepita)”, que tornou-se hino do Carnaval LGBTQIAPNB+ do ano de estreia. O álbum “É da Pista” (2018) e o single “Eu Viciei” a impulsionaram, enquanto “LIA (pt.1)” explorou suas raízes no funk e antecede o aguardado “Clark (pt.2)”. Colaborações com Glória Groove, Pabllo Vittar e outros reforçaram seu alcance. Performances no The Town, Rock in Rio, Micareta São Paulo, Festival do Orgulho e Favela Sounds destacam seu sucesso. Ela também ganhou o prêmio “Orgulho do Vale” no MTV MIAW 2021.
Hate RCT (DF)
Hate Rct é um artista independente do Recanto das Emas (DF). Cantor, compositor, MC e produtor cultural ativo, tem carreira amadurecida no hip-hop/rap, mas vem explorando diferentes estilos musicais em suas composições. Com 7 anos de carreira nas batalhas de rimas e na música, já lançou mais de 60 músicas, incluindo o recente single “Estilo de Negão.” Em 2019, foi campeão estadual pelo DF, finalista regional em Dourados-MS e ficou em terceiro lugar no Duelo Nacional de MCs. Sua trajetória o estabeleceu como um dos principais rappers do Distrito Federal, caminho construído com paciência e humildade.
DJ V4ne MRQS (PR)
Vanessa Marques é uma figura influente na cena cultural curitibana, tendo iniciado como dançarina em 2016 e evoluindo para DJ em 2019. Ela se destaca pela disseminação da música preta em eventos coletivos e participou de festivais como FIMSUL e Curitiba Jazz Festival. Além das festas locais, apresentou-se em outras cidades e ganhou visibilidade pelas suas produções originais lançadas no SoundCloud. Como residente e produtora de eventos como Bambah e Sativa, ela combina raízes afro-brasileiras com a música eletrônica brasileira em projetos inovadores como BROTAH e Célula, incorporando elementos de funk, afrobeat e música eletrônica popular.
UMiranda (DF)
UMiranda é um talentoso DJ que emergiu em 2015 e se destacou na cena musical. Com residência no festival Melanina em Brasília, ele é reconhecido por sua habilidade técnica, criatividade e diversidade musical. Com apresentações ao lado de Djonga, Iza e outros renomados nomes da música brasileira, ele combina técnica com presença de palco. Sua presença online é forte, e UMiranda é conhecido como um dos melhores DJs do DF quando o assunto é botar pra suar. Quem diz isso são as B-girls e B-boys da cidade.
Mu540 (SP)
Mu540, conhecido como Muzão, é um produtor musical que há mais de 10 anos influencia a cena musical paulistana. Cria da Baixada Santista, seus beats únicos e dançantes capturam os sons das ruas do Brasil, incorporando elementos eletrônicos marcantes. DJs renomados como Diplo e Omulu tocam suas produções e mashups, elevando sua visibilidade global. Reconhecido internacionalmente, ele levou os sons do fluxo brasileiro para festivais como o Popload e Batekoo, além de ter realizado turnê recente na Europa, apresentando-se nos festivais e eventos de verão de 2023. Mu540 colabora com diversos artistas, como Sodomita, Tasha & Tracie, Kyan, MC Tha e outros, sendo fundamental na cena trap brasileira contemporânea.
Bixarte (PB)
Bianca Manicongo, conhecida como Bixarte, é poetisa, atriz, escritora e rapper, notável por expressar as identidades trans, negra e nordestina em seus trabalhos. Lançou seu primeiro EP “Revolução” em 2018 e a mixtape “Faces” em 2019, com forte apoio de toda a cena cultural paraibana. Seu álbum de estúdio “TRAVIARCADO” (2023), patrocinado pela Natura Musical, contou com colaborações de artistas como Urias e Drik Barbosa. Bixarte também conquistou títulos de bi-campeã do Slam Estadual da Paraíba e ganhadora do Festival de Música da Paraíba, consolidando sua presença em eventos como Rock The Mountain, Festival Palco Giratório, Porto Musical e festival Latinidades.
TRP.P (Canadá)
TRP.P (pronunciado “TRIP-íí”) é uma dupla de Toronto, Canadá, que está inovando no cenário Hip-Hop e R&B. Composta por Truss e Phoenix Pagliacci, a parceria começou em 2015, trazendo colaborações ricas musical e pessoalmente. O duo lançou o EP “TRP.P” em 2017 e “2TRP.P” em 2019, trazendo uma fusão entre música contemporânea e o R&B influenciado pelos anos 80/90, e abordando temas como amor queer e justiça social. A dupla se apresentou em festivais como Toronto Pride, POP! Montreal, COMA, Wavelength e Hillside, e também abriram shows de artistas como Kehlani, Mumu Fresh, Charlotte Cardin e Shad. TRP.P vem ao Brasil como fruto de uma parceria entre os festivais Nation X Nation de Toronto e os festivais COMA e Favela Sounds, do Distrito Federal.
Tasha & Tracie (SP)
As gêmeas Tasha e Tracie Okereke são de Jardim Peri (SP) e ganharam destaque global ao utilizar suas vozes e imagem para fortalecer a autoestima de mulheres negras. Idealizadoras em 2018 do projeto Expensive Shit, sobre moda, ativismo e comportamento periférico, as irmãs explodiram na cena musical já na entrada, em 2019, com o lançamento do EP “Rouff”. Em 2021 veio o álbum “Diretoria”. As colaborações em feats de sucesso incluem faixas com Gloria Groove, Ludmilla e Djonga. Desde 2021, elas têm sido nomeadas em várias premiações, como BET Hip Hop Awards, MTV Miaw, WME Awards, Prêmio Multishow e mais. Com participações em festivais como Primavera Sound, Rock in Rio e Virada Cultural, as gêmeas continuam a se destacar na cena musical do rap e trap Brasil.
Eva do Santo Amaro (RJ)
Nascida em Duque de Caxias, Rio de Janeiro, DJ Eva do Santo Amaro é versátil nos ritmos do funk carioca que toca, abrangendo do 130 ao 170bpm; do funk light ao proibidão, da atabacada e putaria, aos funks antigos e atuais. Seu objetivo é levar a energia contagiante do funk para todos os públicos. Cria do estúdio MATRIX, sua trajetória inclui colaborações notáveis com a Trilogia do Santo Amaro, Vinniz DJ e MC Jeffinho. Ela se apaixonou pelo baile de Santo Amaro, onde tornou-se residente, tocando para um público diverso que abrange desde moradores da comunidade até cantores famosos, como Djonga ou Filipe Ret. Sua jornada reflete a fusão da música comunitária e o poder de unir pessoas por meio da batida contagiante do funk carioca.
DJ Anderson do Paraíso (MG)
Anderson do Paraíso se destaca no cenário do novo funk mineiro, caracterizado pelo retorno de ritmos menos acelerados do que os propostos no Rio e em São Paulo, e marcado por elementos orquestrais que criam uma atmosfera de intensidade dramática única, quase teatral – algo que Belo Horizonte sempre fez muito bem pela música brasileira. Começou a produzir em 2012, mas sua abordagem minimalista se consolidou entre 2015 e 2016. Ele é parte da Taliban Produções e tem uma forte presença online, com mais de 98.6 mil seguidores no Soundcloud e 149 mil ouvintes mensais no Spotify, sendo especialmente popular em Brasília.
DJ Ketlen (DF)
Originária da Ceilândia e residente em Águas Lindas, DJ Ketlen tem sido uma presença ativa em eventos e festivais do DF desde 2015. Começou autodidaticamente, mas buscou aprimoramento através de cursos de discotecagem. Atuou em festivais como Makossa Baile Black e Festa Melanina, colaborando com artistas como Ellen Oléria e Rico Dalasam. Seu foco é promover autoestima e espaço para o público jovem, trazendo novidades da Black Music e EDM. Ketlen é DJ oficial da rapper Realleza, produz a festa “Young Beat”, é residente do Encontro de B.boys e B.girls e do projeto Caravana Cultural do Instituto Lumiart. Além disso, é colaboradora da Askal Skateshop e proprietária do Espaço Queens, voltado para empoderamento através da moda, cabelo e música black.
Clara Lima (MG)
Com o carisma e a presença de palco dignas das maiores campeãs de batalhas do Brasil, aos 24 anos, Clara Lima possui uma extensa trajetória que inclui participações em renomados festivais e centenas de casas de festa, e passagens bem sucedidas pela Batalha de MCs de Belo Horizonte, um dos movimentos mais importantes do Hip-Hop nacional, de edições semanais embaixo do Viaduto da Estação. Entre as músicas que se destacam no show, estão “Diáspora” (com mais de 10 milhões de reproduções), “Finanças” (com mais de 3 milhões de reproduções) e “Tudo Muda” (com mais de 3 milhões de reproduções).
Filhos de Dona Maria convida Toninho Geraes (DF/MG/RJ)
Fundado por Amílcar Paré (voz e violão) e Khalil Santarém (voz e cavaquinho) em 2011, os Filhos de Dona Maria buscam inspiração nos tambores e tradições do candomblé para criar um samba enriquecido com elementos como chula, ijexá, jongo e capoeira, expressando a rica herança africana na música popular brasileira. Grupo criado em homenagem a Dona Maria Padilha das Almas, que abençoa e acompanha a dupla, têm destaque em palcos e festivais no Brasil e no exterior, com passagens marcantes por Pernambuco e Moçambique, onde o grupo se envolveu com agentes fundamentais para a promoção da cultura negra e dos intercâmbios entre África e sua diáspora.
Toninho Geraes (RJ, participação)
Toninho Geraes é um renomado compositor de samba, aclamado nas rodas musicais do Brasil e gravado por artistas como Beth Carvalho, Martinho da Vila e Zeca Pagodinho. Com seis discos autorais lançados, suas composições incluem clássicos das rodas de samba pelo Brasil como “Mulheres”, “Seu Balancê”, “Pago pra Ver”, “Uma prova de amor”, “Toda Hora” e “Se a fila andar”, último sucesso de Beth Carvalho. Desde seu álbum “Preceito” (2009), ele explora a temática dos Orixás em sua música. Seu mais recente lançamento, “Aluayê, Os Novos Afro-Sambas”, em colaboração com Chico Alves, destaca-se por sua abordagem ao sagrado e ao místico. Com 29 milhões de visualizações no YouTube e 140 mil ouvintes mensais no Spotify, Toninho Geraes é uma figura fundamental para a composição brasileira – sobretudo de clássicos. .
Deize Tigrona (RJ)
Deize Tigrona é a grande matriarca do funk brasileiro, presente na cena há quase três décadas. Figura influente do funk brasileiro, tem uma abordagem versátil na sua obra, que vão desde músicas cômicas, dotadas de erotismo, até faixas sobre depressão e amor. Ela se destacou nos anos 2000 por colaborar com Diplo, tendo sido sua faixa “Injeção” sampleada por M.I.A, e posteriormente com os Buraka Som Sistema, em conexão com a lusofonia através das pontes entre o funk e o kuduro. No álbum de estreia “Garota Chapa Quente”, Deize deixou uma marca duradoura no cenário do funk e em 2022 lançou o álbum “Foi eu que fiz”, muito representativo de sua maturidade artística e pessoal, com canções que são frutos de uma carreira vivida intensamente em nome do funk desde quando o funk “era só mato”. Sua capacidade criativa e adaptação à nova geração a mantém relevante e inovadora no cenário pop e funk do Brasil, fazendo da artista um patrimônio vivo do funk carioca, que já tem mais de 30 anos de história. Deize retorna ao Favela Sounds depois de uma apresentação inesquecível em 2018 (3a edição do evento).
Slipmami (RJ)
Slipmami é uma cantora carioca que ganhou destaque com o hit viral “Acha que a vida é um morango” no TikTok, seguido pelo EP “Gostosa Posturada” e o hit “Potranca”. Representada pelo selo Heavy Baile e as referências certeiras de suas produções, a artista tem sua música influenciada por hits de flashback dos anos 80 e 90 e pelo emocore. Seu álbum de estreia “Malvatrem” (2023) apresenta colaborações com diversos artistas, como LARINHX, MC Baby Perigosa e o produtor Léo Justi. Eleita Artista Feminina do Ano no prêmio Verov (2023) e indicada na categoria Hit do Ano no Prêmio Rap Brasil, Slipmami se apresentou em diversos festivais, incluindo Rec-Beat, Sarará, Mapa dos Festivais, Mainstreet Festival e MITA Festival, ascendendo a um lugar de destaque na cena musical contemporânea.
Serviço – Favela Sounds 2023
Data: 28 de agosto a 2 de setembro de 2023
Local: Museu Nacional da República + RAs
Entrada franca mediante retirada de ingressos no SYMPLA
Links úteis: favelasounds.com.br/links
Contato: umnomeproducao@gmail.com
Redes sociais: @favelasounds
Assessoria de Comunicação:
www.tropidigital.com
Nathalia Birkholz – nathalia@tropidigital.com
11 99232-6387
Carolina Martins – carolinamartins.assessoria@gmail.com
11 95389-8742
